E-booki

Książka jest pewnego rodzaju eksperymentem. To pierwsza analiza twórczości piosenkarskiej Marii Peszek. Dzięki zastosowanej metodologii twórczość poetycka aktorki została poddana analizie za pomocą narzędzi kulturoznawczych. Jednakże, właśnie dzięki zastosowaniu takiej perspektywy badawczej i skupieniu uwagi na dwóch motywach przewodnich analizowanych tekstów doświadczeniu miasta i doświadczeniu płci odsłonięty został wyraźny rys antropologiczny tej twórczości. Każde multimedialne przedsięwzięcie Marii Peszek począwszy od miasto manii, poprzez marię awarię, aż do jezus maria peszek jest niezwykle spójne pod względem muzyki, słowa i obrazu; staje się swoistym semantyczno--stylistycznym związkiem czterech elementów: muzyczno--dźwiękowego, słowno-tekstowego, ikoniczno-okładkowego oraz ikoniczno-scenicznego. Tak wielokodową i wieloskładnikową twórczość trudno zamykać jedynie w interpretacji tekstu, a i sam tekst staje się jedynie pretekstem do snucia rozważań znacznie wykraczających poza granice jego interpretacji. To, co autorka proponuje, to próba wytyczenia jednej z wielu dróg, po których można - przez tę ogromną, swoiście kobiecą przestrzeń - wędrować.

KUP TERAZ!

Autorka przedstawia w perspektywie socjologicznej pracę wykonywaną przez muzyków nad tradycją muzyczną w różnych miejscach Polski jako proces dowartościowania swojej "małej ojczyzny" w rywalizacji o uznanie w ramach globalnej fusion międzykulturowej. "Nowa tradycja" była kiedyś oksymoronem, dzisiaj wyraża twórcze ambicje zmierzającego do tworzenia tego, co nowe, ze starych elementów kuchni, stroju i, oczywiście, muzyki. Książka dotyczy konstrukcji tradycji muzycznej. Herder i romantycy wynieśli na piedestał kulturę ludową, doszukując się w niej wiecznych wartości przeciwstawianych coraz szybszym zmianom w kulturze uprzemysławiającego się Zachodu. Socjologia przypomina jednak, że tradycja nie jest odwieczna. Na przykład blues powstał dopiero pod koniec XIX wieku (i grano go wtedy na skrzypcach). Ma swoją historię i zmienia się też muzyka podhalańska, o czym świadczy m.in. spór o to, na ile w jej ramach ogólnych pozostają Trebunie Tutki. Na naszych oczach rozwija się muzyka kaszubska.

Lata dziewięćdziesiąte. Gdzieś między bazarem i Belwederem, pastwiskiem i gorącą plażą, Salą Kongresową i dyskoteką Panderoza rodzi się muzyka disco polo. Skąd się wziął jej fenomen, co ma wspólnego z italo disco i dlaczego bała się jej inteligencja?

Monika Borys z bliska przygląda się zjawisku niezwykłego fenomenu popularności muzyki disco polo - wsłuchuje się w słowa piosenek, przegląda teledyski i kierowane do fanów pisemka, zagląda do
discopolowych archiwów, przypomina postaci najpopularniejszych wykonawców.
Tworzy opowieść o romantycznych piosenkach i najntisowych pragnieniach, o polo-artystkach, boysbandach z małych miejscowości i o discopolowej wyobraźni.
Jednocześnie analizuje też reakcję ze strony elit, które disco polo uznały za najgorszy przejaw kultury masowej i dowód na kryzys polskiej wyobraźni. Polski bajer to pierwsza książka o disco polo bez uprzedzeń.